Director / Filmmaker

Doctora en medicina y adicta al arte que se comparte. Su formación en el área del cine, pasa por la realización de cursos y talleres con cineastas como Manuel Menchón, Pedro Costa, José Luis Guerín, o Mercedes Álvarez, así como cursos de edición, dirección, etc. en Escuela Arte Granada.

En 2018, dirigió el documental “El tiempo de la sal, tras las huellas de Víctor Fernández Gopar“, estrenado en el 18 Festival Internacional de cine de Lanzarote.

En 2019, dirigió la 1ª Edición del Festival Internacional de Cortometrajes Poéticos Cinespejo, en Las Gabias, Granada. En el mismo año, codirigió junto a Daniela Cajías, Flavio Ferreira, Helder Faria y Alejandro Vázquez San Miguel, el cortometraje “Mujer como Árbol“, subvencionado con el apoyo a la finalización de obras cinematográficas del ICA (Portugal), seleccionado en múltiples Festivales nacionales e internacionales, Premio a mejor corto documental en los Premios Sophia de la Academia Portuguesa 2021. Premio AAMMA a la perspectiva de género del 27 Festival Internacional Jóvenes Realizadores de Granada.

En 2022 dirige “La Rotonda“, cortometraje documental sobre inmigración, que está en periodo de distribución. Premio Lorca 2022 al mejor corto documental. Premio SEVIFF 2023 al mejor corto documental.

En 2023 estrenará el corto documental “El Tribunal”, que se encuentra actualmente en fase de postproducción.

Además, coordina el proyecto Espirales Poéticas por el Mundo, y su difusión audiovisual, desde 2009.

Guionista y realizador cinematográfico granadino cuyos trabajos  gozan de una amplia repercusión social (suman más de 13 millones de espectadores), gracias a los numerosos reconocimientos internacionales y nacionales obtenidos a través del recorrido por festivales y difusión online.

En sus trabajos cinematográficos ha contado con artistas de la talla de José Sacristán, Marta Nieto, Pedro Casablanc, Irene Arcos, Antonio Dechent, India Martínez, Pepón Nieto, Beatriz Rico, Helen Lindes…

Trabajos destacados (cortometrajes): El último cine vivo (2019), Una cosa más (2019), Papá no es (2017), La teta que os falta (2014), Tu Planeta Tierra (2019), etc.

Licenciada en Arte Dramático por la ESAD de Málaga, miembro de la Academia de cine española, Socia de CIMA y DAMA y forma parte de la junta directiva de la Plataforma Nuevos Realizadores PNR.

Como directora se formó en el curso de Filmaker de la ESCAC, trabajó en el LOWER BASIC SCHOOL de Badjakunda (Gambia) con su obra de teatro “Causes of AIDS” y como 2ª ayudante de dirección en el cortometraje JIMMY de Aïcha Cámara y EL NUDO DE ÁNGELA de Diana Rojo. Co-dirigió el cortometraje de ficción SOFIA y dirigió el cortometraje documental LOS PLATILES DE LA TERESA en Granada.

Como guionista, escribió el monólogo “Ya están aquí” que también dirigió. Ahora forma parte del equipo de guion del programa de TVE “Aprendemos en clan, el RETO” y “Aprendemos en Clan”, galardonado con el prestigioso Premio Valores en los Premios Zapping. Siendo ampliamente reconocido en los Premios Iris 2020 y 2021, otorgados por la Academia de Televisión y las Ciencias y las Artes del Audiovisual.

Actualmente, se encuentra en fase de desarrollo de varios proyectos de ficción, entre los que se destacan el largometraje “Tubab” y los cortometrajes, “Gina y Bruna”, “Familias”, “Grietas” y “NRCP”. En preproducción con su cortometraje ÁFRICA S.A. seleccionado en el II LAB PNR, el FESCILA como guion finalista en NY SCRIPT y ganador del premio de CINETEL T.V. a mejor PITCH.

Como actriz coprotagonizó junto a Carlos Álvarez Novoa “El violín de piedra”, trabajó con Isabel Ordaz en “Terapia de choque”, obteniendo el cortometraje la Mención especial del jurado XIV edición del Festival de Cine de Málaga. Protagonizó “Lara”, cortometraje ganador del 9º Maratón de cortometrajes de la semana de cine en Medina del Campo.

Protagonizó “Mayo”, Nominada como Mejor Actriz IRTVE. Coprotagonizó el cortometraje de Tania Gongar “Al margen” con más de 17 nominaciones, volviendo a ser dirigida por ella en “Resiliente”. En “Las mujeres de los dos lados de la raya” mención especial en Ezcaray en corto. Protagonizó “Sed”, cortometraje que habla sobre la inmigración africana dirigido por Iván López, entre otros trabajos audiovisuales. En Los Ángeles realizó los cortometrajes “Confessions of a Frequent Flyer”, “Wishful Thinking” y “Still Waters”.

Eva Gamallo también es seleccionadora y jurado en varios festivales de cine, laboratorios y muestras nacionales e internacionales. Además es la creadora y presentadora del PODCAST UNA CITA DE CINE CON EVA GAMALLO y CUENTA ATRÁS PARA LOS GOYA EN GRANADA, aparte es integrante del podcast de humor LA HORA FENOMENAL.

TRABAJOS DESTACADOS:
Los platiles de la Teresa (guion y dirección), El Nazareno (actriz), Aprendemos en Clan (guionista)

Comencé mi carrera en el cine independiente en 2011, de forma autodidacta con una simple cámara de fotos compacta. Las salas de cine fueron mi aula teórica y la calle un aula de prácticas. Con una escasez de formación académica, a día de hoy he escrito y dirigido una gran cantidad de proyectos audiovisuales. Consiguiendo que mis obras se vean en festivales de primera línea de gran parte del mundo, y trabajando con actores de renombre como Nacho Guerreros, Jordi Sánchez, Paz Padilla, entre otros.

Además, he sido premiado en varias ocasiones en distintos festivales de cine, tanto por mis películas, como por mi trabajo como guionista. También he trabajado en la dirección del FESCINAB (Festival de cine nacional de Berja) y fui jurado del ATAJO film festival. Avanzar de forma constante es mi prioridad, creando proyectos cada vez más refinados y complejos. A día de hoy, continúo aprendiendo de forma autodidacta, pero eso no significa que no tenga formación, mis proyectos hablan por sí solos. Me considero un cineasta inconformista con un lema grabado a fuego. “No importa, sigue trabajando”.

Actualmente estoy inmerso en la escritura de mi primer guion de largometraje, en el que llevo meses trabajando para conseguir una historia solidad a la vez que comercial. Además, y tras el éxito de GROOMING, trabajo en la producción de un cortometraje que habla sobre las proyecciones que hacen los padres hacia sus hijos.

Trabajos destacados: Me llamo Juan, Grooming, Una fría noche, Monstruos ocultos, 13 años

Se define como un cineasta independiente, o cineasta punk en el sentido de “hazlo tu mismo”. En definitiva, un cineasta todo-terreno.

TRABAJOS DESTACADOS:

• • OJALÁ MAÑANA (2020, 69 min.). Largometraje de Ficción. Guion, dirección y producción. Mejor película Panorama Andaluz en el XVII Festival de Cine Europeo de Sevilla (SEFF, 2020)
  • LA MÁSCARA DE CRISTAL (2019, 73 min.) Largometraje documental de creación. Guion, dirección y edición. Seleccionada y Premio Mención Especial del Jurado en Cinespaña, Festival du Film Espagnol de Toulouse. Francia. (Octubre 2019). Premio del Jurado al Documental en el 9º Dada Saheb Phalke Film Festival 2019. India. (Mayo 2019) Seleccionada en Ekurhuleni International Film Festival. Sudáfrica. (Junio 2019) Seleccionada para AASHA Intenational Film Festival. India. (Septiembre 2019). Seleccionada para el Festival Internacional de Cine de la Serena, Chile (Octubre 2019)
  • MORERÍA 17 (2015, 60 min.) Largometraje de ficción. Guion, dirección y edición. Nominado al Premio a la mejor Direccion (2016) por la asociación de escritores andaluces (ASECAN) en los Premios del Cine Andaluz.
  • FIEBRE (2011, 74 min.) Largometraje de Ficción. Guion, dirección, 2ª unidad de cámara, edición y producción. Primer Premio Visual XI de Majadahonda.
  • EL ANDANTE Y SU SOMBRA (2009, 30 min.) Mediometraje de Ficción. Guion, dirección y edición.
  • METAMORFOSIS Y FORTALEZAS DEL OLIVAR. (2007, 33 min) Documental Etnográfico. Co-dirección, cámara y edición. Primer Premio en el concurso de Creación Documental Realidad y Memoria de Andalucía (2007).
  • EL DÍA DE SAN JUAN (2007, 3 min.) Cortometraje. Guion, dirección y edición.
  • LA CRISIS DEL SECTOR (2006, 10 min.) Cortometraje de Ficción. Guion, dirección y producción. Primer Premio del Jurado, 3º Concurso Digital Rivas Vaciamadrid. Premio RTVA a la Creación Andaluza, 8º Certamen Fernando Quiñones de Cádiz.

Trabajos destacados: Indiana, the movie, Stealing Chanel, Fuga Mundi, Los Sandy´s, Brealfast Not Included, El Fin del Mundo

Estudió Publicidad y RRPP en la Universidad de Sevilla y después el curso profesional de Cámara y Postproducción en Escuela Arte Granada, donde ganó el premio a mejor proyecto del curso con su cortometraje «Fútbol 122». 

Empezó a trabajar en Sevilla como auxiliar de cámara en varios largometrajes, hasta que en 2016 funda la productora Fourminds Films en Granada. Allí realiza y edita publicidad durante 6 años para marcas como Samsung, TVE, Cervezas Victoria o Mercadona y con el dinero que gana financia sus primeros cortometrajes. 

Actualmente trabaja como editor y ayudante de montaje en La Zanfoña Producciones, junto a Mercedes Cantero y realiza making ofs para largometrajes de directoras como Rocío Mesa («Secaderos»). Paralelamente, está escribiendo su primer largometraje, «La cuarta edad», cuyo guion ha sido seleccionado en los laboratorios de Sources 2 Europa Media Creativa, Cine Qua Non Lab de México y My First Script del Zagreb Film Fest. 

Acaba de estrenar en el Festival de documental de Alcances «Nos acompañamos», un retrato íntimo de sus abuelos rodado durante seis años, que  ha obtenido el Premio Carmen 2022 de la Academia de Cine de Andalucíia al mejor corto documental. Y en 2023 estrenará «Siembra», cortometraje de ficción rodado en la temporada de recogida de naranjas. Su primer cortometraje, «Los ojos de Érebo» (2021) ha sido seleccionado en festivales como el Iberoamericano de Huelva, o el FECI de Bogotá y ganador del premio Jurado Joven dentro del Festival Internacional de Jóvenes Realizadores. 

Actualmente es miembro de la junta directiva de CINA (Cineastas de Andalucía) y socio de ATECA (Asociación Técnicos  Audiovisuales de Granada).

Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Granada. Formación fotográfica y cinematográfica en talleres de autor con: Ricky Dávila, Jaime Rosales, Joan Fontcuberta, Fernando Franco, Ricardo Cases, Alberto García Alix entre otros. Fundador de la productora audiovisual Ínsula Sur.

TRABAJOS DESTACADOS O ÚLTIMAS PRODUCCIONES:
“Tú duro, yo tiempo” (Largometraje, en fase de desarrollo) “Escenas del Graffiti en Granada” (2014) Mención especial Festival Jóvenes Realizadores de Granada. “La cosecha de los Lunares” (2016) Nominado a Mejor Cortometraje Documental en los Premios ASECAN de Cine Andaluz. “Ciencia, ciudad y cambio” (2019)

Director, guionista y productor granadino. En diciembre de 1.984 funda Ático Siete S.A. y desde 2010 es socio de la productora Sacromonte Films S.L. Ambas compañías han producido películas de ficción, grandes documentales y programas de televisión. Ha sido también director del Festival de Granada Cines del Sur, que tenía como objetivo la difusión y promoción de las cinematografías de los países de Asia, África y América Latina. Recientemente ha fundado una nueva empresa, la productora de cine Seda Films S.L.

Entre sus trabajos más destacados como director y guionista están las películas documentales Omega (2016) nominada a los premios Goya y los premios Forqué y premiada en Docs Valencia; Mariano Maresca, palabra a palabra (2016); Martirio (2015); Me acuerdo perfectamente (2014); Cuando yo era (2012) en coproducción con Eva Yerbabuena y RTVE; Tiempo de Leyenda (2009) premio del público en el Festival In-Edit, Mejor documental en el Festival de Cine Latino de Los Ángeles; premio 28F del Parlamento Andaluz y premio al mejor documental de Arte en el World Media Festival de Hamburgo; Casacueva y escenario, mejor película flamenca 2006;

Morente sueña la Alhambra (2005) premio en los festivales de Girona y Carmona y premio de la crítica flamenca al mejor DVD flamenco; el multipremiado Bola de Nieve (2003) proyectado en más de 40 países; Al otro lado de la memoria (2004) Premio al mejor documental Primavera Cinematográfica de Lorca y dos veces premiada en el Festival de la Memoria Común de Nador (Marruecos); la producción multimedia FGL: de Granada a la Luna (1998), Premio Möebius Europa; las series documentales Sangre Verde (1992) premiada en el Festival de Cine Científico de Ronda y El Legado andalusí (1999) premiado en el Festival de Cine Patrimonial de Alcalá de Henares; los programas de televisión Con Visado de Calle; Imaginaria 2.0; Imaginaria 1999 y Está por ver para TVE y Canal Sur; y múltiples piezas audiovisuales ganadoras de galardones nacionales e internacionales.

Como productor ha coproducido El hombre de las mil caras (2016) premiada con dos premios Goya y varios premios más; La Isla Mínima (2014) que obtuvo 10 Premios Goya en 2015 y un gran número de galardones; y Grupo 7 (2012) ganadora de 2 Premios Goya, las tres dirigidas por Alberto Rodríguez y la TV Movie Coses que passen, dirigida por Silvia Munt.

Director y guionista de cine granaíno. Realizador audiovisual y docente. Apasionado, desde que recuerdo, por todo tipo de producción audiovisual, ya sea live-action o animación. Después de licenciarme en Bellas Artes y Comunicación Audiovisual (UGR), seguí mi formación cinematográfica con el posgrado de especialista en Historia y Estética de la Cinematografía (UVa), y tras ganar el premio al mejor corto granadino en el festival “Opera Prima en Corto” fui becado para realizar un Máster de Cine Digital (Filmosofía).

Siempre he intentado divertirme y dar lo mejor de mí, trabajando en equipo más de 10 años en diferentes ámbitos como el branded content para grandes empresas (Telefónica, Siemens, Huawei…), videoclips, videodanzas y cortometrajes de ficción y no-ficción (Poesía en ruinas); cosechando con estos últimos varias selecciones y galardones tanto nacionales como internacionales. Creador de Vivir Filmando, la escuela online de cine, y docente de cine y audiovisual en la Extensión Universitaria de Granada.

Director, guionista y editor afincado en Granada. Atesora una larga carrera cinematográfica con trabajos en formato corto y documental, con selecciones en más de 50 festivales nacionales e internacionales. Técnico Superior de Realización de Audiovisuales y Espectáculos.

TRABAJOS DESTACADOS O ÚLTIMAS PRODUCCIONES:

– Cortometraje “Mis nuevos amigos” (2021): director, guionista y editor.

– Cortometraje “Método” (2016): director, guionista y editor.

– Cortometraje “La fiesta del cine” (2015): director, guionista y editor.

– Cortometraje “Neorrealismo” (2013): director, guionista y editor.

– Vídeo Institucional para el Museo Casa Natal Federico García Lorca (2019): co-director y guionista.

– Documental “El Hombre de Orce” (Manuel Navarro, 2010): editor y postproducción.

– Documental “Canalización del agua a través de la historia” para Centro de Interpretación de embalses: operador de cámara y editor.

– Making of del largometraje de animación “El guerrero sin nombre” (David Iglesias, 2006) producida por Tornasol Films: realizador.

Director de Cine, Asistente de Dirección en Publicidad y Realizador Audiovisual. Graduado en la Escuela Internacional de Cine y TV (EICTV) en San Antonio de los Baños (Cuba).

En Cine soy Director de 4 cortometrajes con los que he sido nominado a la Palma de Oro en Cannes y he recibido numerosos premios internacionales.

En Publicidad me he especializado como Ayudante de Dirección. He desarrollado este rol durante cuatro años en grandes productoras nacionales e internacionales.

También me desempeño como Fotógrafo y Estilista de Alimentos desde hace 6 años en Atomic Fotografía, empresa que yo mismo fundé.

TRABAJOS DESTACADOS:

“Maya” (Nominada a la Palma de Oro en Cannes), “Jauría” (estrenada en Clermont Ferrand), “La Niña de la Buseta” (Ganadora en Bogoshorts Mejor Pelicula, Mejor Director y Mejor Actriz), “Perros” (estrenada en Documenta Madrid, ganadora de varios festivales internacionales).

Rocio Mesa es una cineasta de origen español afincada en California. Su primer largometraje, Orensanz, se estrenó en el SEFF 2013 y fue nominado a Mejor Documental Andaluz en los Premios Asecan. Ha sido galardonada con una beca Talentia y sus trabajos han sido seleccionados en festivales como BAFICI, Alcances, L’Alternativa etc.; así como en screenwriting LABs tales como Sundance Faliro House o Sources 2.

Rocio Mesa es la directora de “LA OLA – Independent Films from Spain”, una entidad que tiene como objetivo la visibilización del cine contemporáneo español en Norteamérica. LA OLA celebra desde 2015 una muestra de cine anual con sede en Los Angeles (American Cinematheque), New York (Anthology Film Archives) y Ciudad de México (Cineteca Nacional). Rocio es programadora de cine en eventos internacionales como Art House Theater Day, festivales como el LA Film Festival y salas independientes.

Es la fundadora de la compañía productora My Deer Films, con la que ha producido títulos como Mbah Jhiwo, estrenado en Berlinale Forum 2021. Mesa fue nombrada entre las 10 cineastas españolas más prometedoras de la industria por la revista Variety en 2017. Durante el verano de 2021 rodó en varios municpios de la Vega de Granada su segundo largometraje como directora y guionista, Secaderos, que tuvo su estreno mundial en la sección New Directors del 70 Festival Internacional de Cine de San Sebastián (2022), donde su directora fue reconocida con el Premio Dunia Ayaso.

Director de cine y guionista granadino formado en ESCAC (Escuela de Cine y Audiovisuales de Cataluña) con trabajos profesionales premiados en diversos festivales.

Trabajos destacados:

• “Súper” (2020, cortometraje de COLOM GANG y ganador de diversos premios)
• Videoclip “Safe and Sound” (2018, Veil, WAO Agency)
• “Fragmentos de papel” (2017, cortometraje de ESCAC FILMS)